高中美术教育中色彩教学改革的探析

发布时间:2016/12/31 15:48:00 编辑:goodook 手机版
 

  摘 要:色彩是美术的灵魂,色彩写生是美术学习的重要内容,上好色彩课,对于高中学生的美术修养提高以及运用色彩能力都显得至关重要,做好色彩教学工作可以帮助学生掌握观察方法和表现手法。但在实践中,色彩写生教学中仍然存在一些问题,有一些不尽如人意处,亟须改进。

  关键词:美术;教学;色彩;印象派
  现在的高中美术教学,对学生美术鉴赏能力的培养还稍显薄弱;忽视学生对色彩的观察与理解;教学方法枯燥不灵活,没有创新;色彩教学中教师的教学显得随意,目标性不强。这些因素都在制约着学生色彩写生能力的提高,影响学生学习美术的效果。如何提高色彩教学的质量,为高校输送高质量的美术人才,需要做好以下几个方面的工作:
  一、加强对色彩客观原理的认知
  对色彩的客观原理的认知,是美术教学的根本,是色彩教学和学习的基本方法,也是色彩教学的前提、基础。在色彩教学中,首先要重视色光写生,在这部分教学中,要注意观察方法的教学,对写生对象的固有色、光源色、环境色及其关系要进行认真细致的观察,然后进行物体色彩的写生;其次,作品的色彩及艺术风格是建立在具体形象的基础之上的,就其创作风格而言,多属写实风格,运用形象生动的色彩,创作出逼真、形象的作品;最后,在色彩认知过程中,学生可以充分认识到色彩效果属审美的视觉艺术,是一种意识形态范畴,其价值在于观赏和收藏,对高中生而言,具有教化功能,侧重精神领域的感悟。因此,我们把色彩的客观认知认定为色彩的形象思维,同时还是色彩再现思维。
  二、色彩教学中的个性化培养
  色彩应用的个性正是高中生审美个性上的集中体现,而且这种个性在美术学习中尤其显得重要,它可以体现学生的个人才能。与此相反,传统的整齐划一的教育正是美术教育及美术学习的大忌。缺乏个性的色彩学习导致美术缺乏丰富多样性,单一的或者说单调的美术作品,是没有艺术性和生命力的,失去了美术的真正魅力。因此,当代学校的美术教育应该特别重视个体在审美活动中的差异,重视这种差异就是重视艺术的价值和生命力。重视色彩教学的个体差异,需要教师在备课、上课、指导、评价等教学环节积极鼓励学生进行个性化创作活动,并且以此指导自己的教学实践。
  三、教学目标的变化
  色彩教学的目标是宽泛的,不仅仅是为了完成一个作业,画出一幅好画,更是为了培养高中生的美术修养,增加学生未来专业应用与从事美术职业的技能。目前,我国高中美术教学还存在着较为传统的教学模式,大多实行纯绘画色彩教学体系和模式,并且沿用着长期以来形成的教学规律。美术教学关注的是视觉感觉、情感体验,也侧重这方面的训练;这是传统的学院派教学模式。这种教学模式在长时间的教学中曾经发挥了重要的作用,但是却存在着弊端。学生科学理性态度的培养没有得到应有的重视,色彩科学的概念在教学中没有得到相应的关注,也没有作为一门科学进行研究,因此在培养学生科学缜密的理性精神方面,显得很漠视。
  四、重视写生过程
  指导写生训练是色彩教学的一种主要形式,也是具体的实践过程,事物色彩的规律与知识是丰富多彩的,需要写生者在物象写生练习中认真体会。美术色彩教学应该重视写生实践的体会和体验,并且在具体的实践中指导学生感受色彩,应用色彩,教师要实行民主化教学,鼓励和指导学生在表现手法和工具材料上具有一定的个性特征,体现自己的特色风格。教师应传授色彩写生方法,教给学生知识以及观念,不要把创作局限在作业中,同时要看淡作业成绩,把作业作为一次创作的体验。教师要指导和鼓励学生大胆使用色彩,激情创作,强化画面的主观色调,营造强烈的视觉感受,以色彩体现对象的感情,以色彩体现创造作者的个性特征。创设情境,让学员处于兴奋的状态中,在这种情绪及思维状态下,学生必然能够创作出活生生的画面,画笔下就会产生富有生命力的线条,富有冲击力的色彩,写生就是学生自身情绪的渲染,炽热情感的体现。强调创作感受,忽略创作结果,重视色彩规律、色彩情感与色彩表现三者间的关系,是色彩教学的重要目标。在写生的过程中,帮助学生积累色彩知识与色彩表现经验。
  在色彩写生过程中,教师要科学有效地引导学生重视色彩写生的具体实践过程,在面对写生对象时用心研究,用眼观察,用画笔体现自己心中的感受和想法,正确运用色彩规律与色彩知识,进行绘画创作,最终达到教学目的。