新课程下的初中美术“舞台化”教学探索

发布时间:2016/12/31 1:35:00 编辑:goodook 手机版
 

  摘要:在教学实践中,笔者以新课标为指导,尝试用“舞台化”的教学方式来组织教学,即将教学内容转化为适合学生需要的“教学剧本”,教师作为编剧、导演,让学生成为真正的主角,激发学习兴趣,增进互动合作,体验成功喜悦,促进个性发展,体验审美过程。

  关键词:美术教学;舞台化;探索
  中图分类号:G427 文献标识码:A 文章编号:1992-7711(2013)19-052-1
  著名教育家陶行知说:“夫教育之真理无穷,能发明之则常新,不能发明之则常旧。故新教育之所以新,旧教育之所以旧,亦视其发明能力之如何耳。”为了营造适合初中学生的审美氛围,调动学生积极参与情感体验,给更多学生表现和成功的机会。我引入“舞台”概念,尝试将教学内容转化为适合实际需要的“教学剧本”,教师作为编剧、导演,通过教学设计和手段,让学生进入各自的角色,鼓励学生主动学习、探索体验、彰显个性,共同体验审美过程。在舞台化教学这个载体下,美术课堂教学呈现出一种新型的师生关系。在教与学的舞台上,教师更有激情,学生更有活力,课堂更加精彩。在教学中,我将从两个方面来进行舞台化教学的探索。
  一、以舞台化教学凸现审美体验
  1.创设审美情境(感受美)。“转轴拨弦三两声,未成曲调先有情。”良好的开端是成功的一半。初中学生好奇心强,求知欲旺,我们要选择适当的切入点,运用音乐、画面、语言、色彩、造型等审美因素,合理使用课件、多媒体等现代化手段来激发学生兴趣,诱导学生进入审美的氛围,使学生被艺术作品的美所打动,积极主动地投入到的审美活动中去,从中获得自身的审美体验。例如《民间艺术的色彩》一课中,我将平时搜集的各地工艺品(如布挂件、扎染、泥人、陶瓷面具等)展示在黑板和讲台上,工艺品给学生带来了新鲜感;我又配上中国传统乐曲,让生传递欣赏布老虎、剪纸等小工艺品,这种实物的零距离欣赏让学生感受到浓郁、亲切的民间文化和乡土气息,让学生置身于美的世界,激发他们的学习积极性,使他们对艺术产生浓厚的兴趣。
  2.借助审美途径(实践美)。法国画家安格尔说:“要拜倒在美的面前去研究美!”我们要通过多种多样具有美感意味的教育手段和途径进行教育活动,引导学生积极投入审美活动中去,使学生的情感升华到审美愉悦的境界。例如《中秋赏月》一课中,我以月亮为主题,请学生先讲述嫦娥奔月的故事、启发学生背诵古人诗词,表演“举杯邀明月”时的豪情动作,欣赏比较邓丽君与王菲的《明月几时有》的歌曲韵味,再重点组织进行圆形图案的欣赏、设计、评比等活动,使学生在看、听、讲、触摸、想象、描绘、表演、设计、游戏、竞赛等系列的参与过程中,获得多方位的审美体验。
  3.形成审美导向(理解美)。美感是每个人天生就有的,它虽然有个体差异,但我们不能把这种差异绝对化。我们应该善于把具有普遍性的审美观和教材内容结合,融入学生的年龄特点和需求,灵活运用多种教学方法,让学生在丰富多彩的实践活动中,帮助学生逐步完善审美意识。例如《策划一次校园活动》一课中,我针对学生对于平面设计作品比较陌生的状况下,没有强调统一的设计标准,在布置小组合作的要求之后,只提出了“合适就好”。在作品展示评比时,让学生在展示、自评、互评中,逐渐体会出“好在哪里,美在哪里”,师生一起归纳出平面设计要点。在评价活动中学习,使学生由实践回到理论,获得对版面设计的认识;再通过欣赏平面设计大师的作品,我发现他们的审美眼光明显提高了。
  舞台化教学,激发学生爱美之心,鼓励参与审美活动,促进形成审美感受。“课程的改革不仅是内容的改革,也是教学过程和教学方法的改革。重视教学过程和教学方法的改革,是本次课程改革的一个重要特点。”(《美术新课程标准》)舞台,提供了一个开放的、有趣的、活跃的审美空间;给学生一个舞台,他们会报以掌声。
  二、以舞台化教学提升学生自身价值
  《美术新课程标准》在课程性质与价值中提出:要促进学生的个性形成和全面发展。我在舞台化教学中,正视学生个体差异并抓住其闪光点,鼓励发展其优势,极大地调动学生的积极性,发挥潜在的智能,为学生将来的成功奠定良好的基础。
  例如我设计的《自画像――与凡高对话》一课中,源于美术课堂上的一种现象:部分学生喜欢上美术课,也愿意画画,但害怕自己的画被同学看见并遭到嘲笑;还有些学生的作品,尽管在技巧上比较欠缺,但是它独具特色。赏识教育就是激发生命的潜能,坚信孩子能行,承认并欣赏差异。于是,我先让学生查阅资料了解凡高的生平;上课时通过上网找到凡高各个时期的自画像作品,并请学生介绍凡高短暂坎坷的艺术人生,引导学生认识凡高,走进他的内心世界,体会其追求自我、永不放弃的精神;让学生明白绘画不一定要求很象,关键要有自己的特色和真实的感受,这样的作品才有艺术价值。然后要求学生了解自己的特征,画一张有风格的自画像。于是他们尽情挥洒,画出具有自己风格的作品。我趁热打铁,以“个性真我”为题,让他们展示作品并介绍其特色。大家争先恐后、热闹非凡……从这以后,嘲笑的现象少了,欣赏的多了,经常发现他们在进行“艺术交流”。借一句广告语说:“我自信、我成功!”
  舞台化教学并不意味着摒弃其他教学方式,相反教师需要兼收并蓄、灵活处理,努力使学生在丰富多彩的教学情境中获得审美教育。这就要求我们深入研究教材,寻找内容和形式的结合点,以新课标的理念指导教学行为。当然,舞台化教学更有待于教学实践中的不断探索、改进,批评与喝彩。课堂不应该成为教师单极表演和学生被动静听的场所,而应该成为师生间交往、对话、沟通和探究的互动舞台,把课堂还给学生,让课堂充满生命活力;把创造力还给教师,让教育充满智慧挑战!心有多大,舞台就有多宽!